ikoon photography

They got me on tape

i_koon — Thu, 02 Sep 2010 13:24:36 +0000

“Jared Leto in the house!” Diese Worte, die ein Pilot - kurz nachdem eben dieser Schauspieler den Herrn L’Heritier von FM4 zu den ebenso bestürzenden wie wahren Worten “Ich habe das Ende der Musik gesehen.” gezwungen hat – auf meiner Facebook-Pinnwand hinterlassen hat, ließen mich kurz erschaudern. Kurz nur allerdings, waren sie doch nicht auf Letos musikalischen Verbrechen bezogen.

Die Filme, in denen Leto mitgespielt hat, sind ja so schlecht nicht. Zumindest die meisten. Fight Club z.B., oder Requiem For A Dream. Bei Girl, Interrupted teilte er sich das Set mit Ryder, Murphy, Goldberg und Jolie. Der Mann hat alle Höhen und Tiefen gesehen.

Exkurs Ende. Der Pilot wollte in Wahrheit nur schleimen. Pah! Aber trotzdem danke. Wie dem einen oder anderen schon bekannt, haben die Pilots., von denen hier schon öfter die Schreibe war, ein Video zu dem Song Masquerade gemacht. Ich durfte mitspielen.

Spielen ist schön. Fast so schön, wie schöne Dinge zu zerstören. Ein paar Making-Of Fotos habe ich auch gemacht. Nachdem meine Kamera erst vor wenigen Wochen fast im Mehl versank, musste ich diesmal mit der Farbe aufpassen. Hat funktioniert.

Auf den Standbildern bin ich naturgemäß nicht oft zu finden. Selbstauslösergeschichten mag ich nicht so gern. Dafür war es umso lustiger. Und viel länger. Ich darf mich an dieser Stelle noch einmal bedanken.

Und damit genug der Worte. I may proudly present das Video zu Masquerade. Directed by Matthias Müller & Hannes Siengalewicz, filmed by Matthias Kodym and edited by Matthias Müller. Film ab. viel Vergnügen!

Für eine 20 Bilder umfassende Making Of-Slideshow, bitte hier entlang.

Witches! Birds! Hunters! This one’s for you.

i_koon — Mon, 30 Aug 2010 01:00:46 +0000

I remember meeting Uno Møller in the dawn of 2009. Laura had asked him if he wanted to play at our exhibition. He said yes and arrived in Vienna. Guitarless. The instrument got lost somewhere by someone employed by some airline. It was the final day of our exhibition.

People started flocking in. Uno had not been in Vienna before and neither had Vienna seen Uno before. No expectations. And in the middle of all the chatting and white wine and photographs on walls, Uno sat down and started playing.

Conversations died, within seconds, and were replaced by some magic feeling that felt warm and intimate. I had to step out on the street for a minute. Perfect moments can be scary too. I was watching the people watching Uno singing. Headlights reflecting in the window. All jigsaw pieces had fallen into place. Cut.

One and a half years later, I was very happy to hear that Uno was about to release his first solo album. Finally! It’s called “Songs From My Beautiful Colourball” and lovely and can be downloaded here. And just like he refused to sell his EPs in Vienna back in the day, when he insisted on giving them away for free (people started giving Laura and me money to pass it on to him, it was weird), Uno and the good people at Lazy Acre Records thought of something special for the album release too.

An online treasure hunt is on, and this blog post is a part of it! In case you have missed the start, you can start collecting the keywords you need here. The prize is as exclusive as it gets. Uno will record an absolutely unique EP, featuring one song written for, by or with the winner and two cover songs of the winners choice. It will be beautifully packaged too. So, today’s keyword is LEAD. Tomorrow’s keyword will be presented by Mr. Møller himself.

Good luck, hunters.

(Photo Credit: Hanne Bjugstad)

Unconditionally Yours

i_koon — Thu, 12 Aug 2010 09:26:26 +0000

Ein Electro-Pop-Duo aus Manchester, das auf den prägnanten Namen Hurts getauft wurde, setzt mit einer wohltemperierten Melange aus 80er-Sounds, großen Melodien und Helmut Newton zum großen Wurf an.

„If you love and get hurt, love more. If you love more and hurt more, love even more. If you love even more and get hurt even more, love some more until it hurts no more…”, schrieb William Shakespeare. Theo Hutchcraft (Gesang) und Adam Anderson (Elektronik, Klavier, Gitarre) sind Hurts, ein 21st-Century-Destillat der Zeilen ihres großen Nationaldichters, das sich anschickt, mit großen Melodien und musikalischen 80er-Jahre-Zitaten größtmögliche Wellen zu schlagen.

Die beiden Protagonisten sind keine Unbekannten, auch wenn frühere Projekte bewusst verwischt werden und sie mit Informationen zu den beteiligten Personen geizen. Ihr Wikipediaeintrag ist gerade einmal ein paar Zeilen lang, ihre Web-Adresse informationhurts.com darf wörtlich genommen worden. Das ist kein Zufall, sondern konsequent. Und Mysterien fördernd.

Begibt man sich dennoch auf Spurensuche, stößt man auf eine Band namens Daggers. Diese wurde im September 2007 vom Guardian als „New band of the day“ vorgestellt, als messed-up take on early 80s electro-pop“, der mit Konfusion und manischen Human League Keyboards durchaus zu glänzen vermag. Am nächsten Tag wurde One Republic vorgestellt.

Auf Party folgt Wandel

Anfang 2009 bedeutete das Ende von Daggers und den Beginn von Hurts. Es war Zeit für Veränderung. „Wir wollten ausdrücken, was wir wirklich fühlen. Daggers war eine Partyband, aber das ist es nicht, was das Leben ausmacht. Es gibt diese amerikanische Version von shiny happy people-music, auf der anderen Seite totale Dunkelheit und Pessimismus. Wir wollten beide Seiten in unserer Musik haben. Schwarz und Weiß. Das war die Lücke unserer musikalischen Welt, die wir für uns gefunden haben und die es zu füllen gilt“, spricht Hutchcraft und wirkt ebenso charmant wie selbstbewusst, ein sprachlich versierter Gentleman par excellence, der vor großen Brüchen nicht zurückschreckt.

„Veränderung ist von großer Wichtigkeit. Menschen ändern sich, Menschen entwickeln sich. Künstler genauso, aber weil die Vision und das Bild, das die Öffentlichkeit sieht, enorm stark sein können, sind sie dazu gezwungen radikaler zu sein. Alle großen Künstler die wir verehren, wie David Bowie oder Prince, hatten stilistische Wendepunkte in ihrer Karriere. Mehrere.” [...]

Vision Hoffnung

Den Anfang, es war das erste musikalische Aufrufezeichen, machte „Wonderful Life“ Anfang 2010. Das Cover der Vinyl-EP trägt schwarz und den Namen der Band in silbernen Großbuchstaben. Entnimmt man die Platte, blickt man in die Augen des Künstlers. Hutchcraft ist die A-Seite, Anderson die B-Seite.

Der Song handelt von einem Mann, der im Begriff ist sein Leben mit dem finalen Sprung von der Brücke zu beenden. Er wird zurückgehalten, mit den Worten “Don’t let go. Never give up, it’s such a wonderful life.“ Er sieht sie an und es ist Liebe auf den ersten Blick. Für Theo sind es die Extreme, die faszinieren. So trist ein Moment auch sein mag, es besteht immer noch Hoffnung, und das muss eindringlich vermittelt werden. Das Video – Hutchcraft singt, Anderson spielt, eine Ballettänzerin tanzt – ist in striktem schwarz-weiß gehalten, die Ästhetik lässt an Anton Corbijn und Joy Division denken, der Sound an Tears for Fears. Es wird Raum zu Konzentration und Interpretation gelassen, Aspekte, die es laut Hutchcraft ausmachen: „Das Wichtigste an großartigen Songs ist die Vision, die im Kopf des Zuhörers entsteht. Wir wollen eigene Vorstellungen und Gedanken zulassen. Wir wollen inspirieren.“ Hutchcraft holte sich seine Inspiration für Hurts unter anderem bei Schiele und Klimt, letztes Jahr auch einmal direkt vor Ort, im Wiener Belvedere. [...]

Ende August erscheint das schlicht „Happiness“ betitelte Debütalbum von Hurts. Plakativer geht es kaum. Theo Hutchcraft und Adam Anderson arbeiten in der Zwischenzeit weiter, was sollen sie auch anderes tun. „Wir haben ein Jahr lang von 50 Pfund in der Woche gelebt, Arbeitslosengeld. Alles was wir gemacht haben, war unsere Musik. Sie war der Ausweg aus der Realität.“ Hutchcraft lächelt. Jetzt ist sie es auch in der Wirklichkeit.

“Happiness” von Hurts erscheint am 27. August 2010 via Sony Music Entertainment. Die ungekürzte Fassung dieses Textes ist im eben erschienenen The Gap 108 zu finden.

Shooting monsters

i_koon — Tue, 10 Aug 2010 15:03:14 +0000

“Man muss sich den vermeintlich vorgeschriebenen Geschwindigkeiten ja nicht hingeben, seien es die der Industrie, der Gesellschaft, der Stadt in der man lebt. Liebt. Arbeitet. Ist.” So beginnt ein Text, mein Text, über Francis International Airport und ihr neues Album “In The Woods”, das im Oktober bei Siluh Records erscheinen wird.

Die Band ist es auch, die hier nicht unter der Decke sondern hinter dem Vorhang des Fotoautomaten in der Pratersauna steckt. Warum sie das getan haben, verraten die folgenden Zeilen. Und Bilder!

Francis, wie sie auch ebenso liebevoll wie einfallsreich abgekürzt werden, hatten dieses wunderbare Video zur ersten Single des Albums – “Monsters” – gemacht. Es kam, so tönte es aus mehreren Ecken der Stadt, gut an und nicht nur aber auch deswegen erschien es sinnvoll, die anzufertigenden Bilder in eben diese Richtung gehen zu lassen.

Ihre menschenlichen Anlitze in Form von analog angefertigten Fotostreifen sollten sie zurücklassen, am Wegesrand in der einen Variante, auf der Wäscheleine in der anderen. Am Weg in den Wald, am Rande der Zivilisation, im Zuge der Verwandlung. Oder zumindest so ähnlich. Gesagt, getan.

Die Orte des Geschehens an diesem schönen Sonntagnachmittag waren, da der Fotoautomat im Museumsquartier in Streik getreten war, die Pratersauna und zwei am Vortag ausgekundschaftete Plätze an der Höhenstraße. Es war mir ein Volksfest. Echt.

Der erste Monat des Lebens

i_koon — Sun, 01 Aug 2010 10:55:29 +0000

Hallo August. Meine Englischlehrerin in der Schule sagte, der Ernst des Lebens beginne nach der Matura. Der Rechtsgeschichteprofessor rülpste (metaphorisch geschrieben), ich ging. Der Wirtschaftsinformatikprofessor hat sich verrechnet. Dann war sie vorbei, die Ausbildung. Und das soll der wahre Ernst des Lebens sein? Dieses Jetzt?

Na gut. Der Juli war buchloser Monat. Trotzdem viel gelernt. Noch mehr passiert. Ein paar Auszüge daraus. Von Anfang – ein etwas abstruser Abend, eine mehr als gelungene Party mit ganz vielen lieben Menschen inklusive (Alles Gute nochmal, Hannes!) – bis gestern.

Dann war die neue Kamera da. Und ich umflog Gondeln und durch Nächte. Es gab auch Technomusik und später Sauna. Es sollte noch besser werden.

Denn dann kam Carola. Der Nachmittag wurde Abend wurde Nacht und zu Bildern auf Papier. Es wurde auch ein wenig gelacht. Irgendwann werde ich dann auch mein Portfolio wieder update. Danke, Carola. Aber es sollte noch besser werden.

Denn dann kam Mike Patton. Und sprang an meinem Kopf vorbei. Später ins Schlagzeug. Dazwischen hat er gesungen, geschrien, geschimpft. Alles auf höchstem Niveau.

Dann kam dieses schöne Paar und der Alkohol. Glückseligkeit ist ein Taschenmesser, egal ob stumpf oder scharf oder beides.

Nordslowenien, da wo die Sonne am tiefsten steht, wurde für ein paar wenige Stunden heimgesucht. Punktelos verlassen zwar, aber mit der Gewissheit, meinen Part erledigt zuhaben. Ich war zufrieden. Ich bin zufrieden. Damit.

Aber es sollte noch besser werden. Denn dann kam Jónsi auf Besuch. Meine Eltern waren auch da, die hatte ich eingeladen. Es hat ihnen gefallen. Das war nicht zu erwarten. Und schön. Am nächsten Tag, es war Sonntag, rief die Tiroler Tageszeitung bei mir an. Es war gerade Mittagspause.

Denn ich war ja eigentlich in einem Fotostudio. Eingehüllt in dust and dirt. Mit Musikern, deren Name in keinerlei Zusammenhang mit der untergegangenen Sonne steht. Einem Ziel. Und Kreuzschmerzen.

Die waren weg, als mir Selim Imamoglu von seinen Erlebnissen bei der U19-EM erzählt hat. Meine persönliche Meinung über Verantwortungsträger hat sich auch seitdem nicht wirklich geändert. Und er ist einer von den Guten. Nicht nur am Feld.

Dann war der Monat schon fast wieder vorbei. Geschätzte 250 Arbeitsstunden später. Zeit für Essen. Zeit für Wiese. Zeit für Luft. Zeit für Zeit. Was der August wohl bringen mag? Ich weiß es nicht so genau. Nur wie er beginnt. In the woods.

Unter die Haut

i_koon — Wed, 14 Jul 2010 12:42:41 +0000

Es war alles angerichtet. Anfangs rein. Nachdem aufgezeichnet was sich abgezeichnet, eine Zigarette. Viel später mehr. Good Karma fährt in Schwarz und damit durch Haut und unter. Bloß nicht zu tief. Trotzdem Spuren. Surren, sonor. Krallende Krallen. Kalkbrenner massiert, später kommt James. Mein Apparat macht Chk-Rtsch. Chk, nochmal. Schwarz auf Weiß auf Schwarz auf Weiß.

Schmerz, aber nicht zu viel, denn so ist die Innenseite des Unterarms zwar nicht taub, aber Sie wissen schon, dann Begutachtung. Einwickeln, sonst hält es nicht. Dann schon? Wieder in die Kälte. Es ist November. Die Haut erneuert sich rasch. Schmerz juckt bald nicht mal mehr, wird zu einer verklärten Erinnerung die süchtig macht. Lebhaft ist sie. Im Sommer muss es meer werden. Die Farbtöpfe stehen schon viel zu lange offen da.

12 Bilder und groß auf schwarz. Da, bitte.

Und jetzt, Ginga?

i_koon — Wed, 07 Jul 2010 13:01:33 +0000

“All of popfest incredible so far but Ginga have just nicked it. Impossibly great band. Utter stars“, twitterte Robert Rotifer kurz nach dem Auftritt der Band Ginga im Prechtl-Saal der TU Wien. Noch in selbiger Nacht wurden auch schon Geschäfte gemacht. Oder zumindest angebahnt. „Die beste Live-Band in den letzten 15 Jahren“, sagt René Mühlberger von Velojet zu Walter Gröbchen, der vor drei Wochen auf seinem Blog ausgeführt hat, was mit Ginga seit dieser Nacht passiert ist.

Heute ist ihr Konzert im Rahmen des Popfest auf den Tag genau zwei Monate her. Heute Abend spielen die Herren gemeinsam mit dem großartigen Nino aus Wien beim SEAYOU After Business Clubbing im Wiener Fluc. Schauen Sie sich das an.

Ich finds immer schön, wenn es anderen Leuten auch so geht, wie einem selbst. Wenn das welche sind, vor denen man ob ihrer Fachkompetenz großen Respekt hat, so wie ich vor dem Herrn Rotifer, dann umso mehr. Im vierten Absatz seines Artikels über “eine der spannendsten Popbands des Landes“, hat er meine Gefühlslage, als ich nach dem Auftritt glückseelig in den Innenhof der TU taumelte, in wunderbare Worte gefasst und ich kaum noch etwas hinzuzufügen.

Es hat alles gepasst. Durch die Linse merkt man das sogar noch ein wenig unmittelbarer. Der spannendste Aspekt am Fotografieren von Musik ist das Einfangen von Dynamik und Interaktion der Musiker untereinander, bzw. mit dem Publikum. Je besser ein Act “funktioniert”, umso leibhaftiger ist er am Bild, umso schwerer wird es, die Kamera abzusetzen, aber auch, stillzustehen. Deswegen kann es dann auch passieren, dass die Fotos scheiße (im Sinen von: unscharf, kompositorisch, belichtungstechnisch, blablabla…) werden. Ist aber auch zweitrangig, manchmal. Finde ich.

Ich habe an dem Abend in weiterer Folge I-Wolf und Ogris Debris verpasst. Das tut mir zwar leid, aber es ging nicht mehr. Manche Eindrücke soll man sickern lassen. Im Fall von Ginga hat es bei mir jetzt zwei Monate gedauert. Deswegen freue ich mich auf später. Außerdem steht dann Spanien auch schon im Finale.

Diese und noch ein paar weitere Bilder des Auftritts in einer komot zu betrachtenden Slideshow? Bitteschön.

Heißer Scheiß. Hurts. Pilots.

i_koon — Thu, 03 Jun 2010 15:13:01 +0000

Zeit ist Geld. Ich hab weder das eine noch das andere, dafür Schokolade. Oft. Es ist also schon wieder was passiert, um bei Hr. Haas zu fladern. Aber ich gestehe immerhin gleich, gell, Fr. Hegemann? Ich schweife schon wieder ab. Weil viel Arbeit und so, ist hier wieder einiges aufzuholen. So das geht. Ich werde künftig öfter verweisen müssen.

Ich darf also vorstellen, zur Linken, Theo Hutchcraft, Sänger der britischen Band Hurts und potentieller Popstar. Diesem ins Gesicht brüllend, zu Ihrer Rechten, Matthias Müller, Sänger und Gitarrist der österreichischen Band Pilots. Beide Acts veröffentlichen dieser Tage ihre ersten Tonträger. Beide sind heiß und tanzbar. Gemeinsamkeiten Ende.

Zu Hurts. Ich hatte das ausgesprochene Vergnügen, vorgestern ihrem Showcase im Berliner Admiralspalast beiwohnen zu dürfen. Acht Nummern wurden präsentiert, fünf mehr als im Netz bis dato kursieren. Einige Stunden zuvor standen mir Theo und sein musikalischer Partner Adam Anderson in den heiligen Hallen von Four Music Rede und Antwort.

Das Gespräch war durchaus spannend, und allzuviel sei noch nicht verraten. Nur so viel: die Vermutung, sie könnten nicht lachen, sie hat sich angesichts der newtonesquen Pressebilder angeboten, ist widerlegt. Sie können, sogar herzlich. Und Theo ist ein Gentleman par excellence, gerne parliert er auch auf Deutsch. Warum? Sag ich nicht.

Pilots. singen auf Englisch, sprechen aber ebenfalls Deutsch. Eh kloar. Nun, wirklich aus dem Fenster gelehnt hab ich mit meiner Vermutung zu Jahresbeginn ja nicht. Es ist also passiert und “Our Taxidermic Tongues” ist auf Trost Records erschienen und wurde gestern im Wiener Chelsea präsentiert. Gut so. Live erst recht. Und wieder lehne ich nur ein kleines Stück: da wird man noch von hören. Nicht zu knapp. Sure thing. Auf bald.

Bitte hier entlang zur bildschirmfüllenden Slideshow mit 20 Bildern der Pilots.
Bitte hier entlang zur bildschirmfüllenden Slideshow mit 8 Bildern von Hurts.

Black Rebel Extravaganza

i_koon — Tue, 18 May 2010 13:04:55 +0000

Ich hatte Musik versprochen. Bitteschön. Gestern war der Black Rebel Motorcycle Club in der Stadt. In der Open Air Arena, um genau zu sein. Sowohl aus musikalischer als auch aus lichttechnischer Perspektive war das ganz, ganz großes Kino.

Ich muss kurz auf das Licht eingehen. Den umstehenden Musikern im Auditorium hab ich es vermutlich mehrfach in die Ohren geschrien: So! Öfter! Zwei horizontale LED-Leisten auf halber Bühnenhöhe; wenn Licht von oben, dann hauptsächlich Stroboskop; Spots vom Bühnenboden bzw knapp darüber, sowohl von den Seiten als auch von hinten; Nebel, effizient eingesetzt. Großartig!

Knapp zwei Stunden spielten die Dame und ihre beiden Herren. Saucool, aber ohne Arroganz. Und so war es auch kaum verwunderlich, dass die Band – ist in dieser Größenordnung ja nicht mehr ganz selbstverständlich – gleich nach Beendigung des Gigs am Merchandise-Stand anzutreffen waren.

Ich darf also eine explizite Empfehlung aussprechen. Die Band spielt heute Abend in Salzburg (sold out, viel Spaß!) und im August am Frequency in St. Pölten. Hoffentlich später, als es die Schriftgröße auf den Plakaten/der Website vermuten lässt. Sie hätten es sich verdient.

Die gesamte Fotoserie des Konzerts [15 Bilder] gibt es hier als Slideshow und, versehen mit etwas objektiveren Worten, bei The Gap.

24 Stunden im Kreis

i_koon — Sun, 16 May 2010 16:49:59 +0000

Ich war also bei einem Autorennen. Zum allerallerersten Mal. 24 Stunden lang wurde am Nürburgring durch 73 Kurven geheizt, offiziell hieß das ADAC Zurich 24h-Rennen. Soll sein. Und natürlich ging das nicht gänzlich friktionsfrei über die Strecke, aber immerhin ohne schwere Verletzungen. Der brennende Lotus, den der Fahrer durch – auf welcher Seite? – seine Tür verließ, während dem Ausrollen, war trotzdem durchaus aufregend anzusehen.

Eine glückliche Fügung, auch Arbeit genannt, führte dazu dass ich Zugang zu Boxengasse und Fahrerlager fand. “Motorsport hautnah”, wurde mir gesagt. Ein “Motorsportfreak” werd ich wohl trotzdem nicht werden. Aus nächster Nähe wirken Autos, Geschwindigkeiten und Geräusche zwar beeindruckend und ich habe höchsten Respekt vor allem vor den Leistungen der Fahrer und der Techniker. Aber passion ist halt doch was anderes.

Das Rennen selber konnte ich auch nur zum Teil verfolgen. Das sei normal, wurde mir versichert. Die TV-Perspektive ist definitiv die übersichtlichste. So langweilig, wie es das Bild oben andeuten könnte, war es aber angeblich nicht, im Gegenteil.

Gewonnen hat übrigens ein BMW, weil der in Führung liegende Porsche nach über 22 Stunden Fahrt 95 Minuten vor Schluss doch noch ausschied. Der Porsche war übrigens mit Hybridtechnik unterwegs, an dieser war es aber nicht gelegen.

Gefeiert wurde rundherum auch kräftigst. Das wie unterscheidet sich von den großen Musikfestivals in keinster Weise, nur waren noch etwas mehr Menschen da, angeblich etwa 250.000, und der Testosteronanteil höher. Aber gar nicht mal so.

Und ich? Ich hab mich angepasst, zumindest was den Nicht-schlaf-Teil angeht. War aufregend, anstrengend und – um mit Homer Simpsons Worten zu sprechen – gut. Außerdem weitgehend strahlender Sonnenschein, den ich mitgebracht haben dürfte, denn Donnerstag und Freitag waren mehr als verregnet, Samstag Mittag riss es auf. Ich versuche dieses Kunststück nun zu wiederholen. Der Flieger nach Wien geht in 1 1/2h Stunden. Ich gebe alles!

Bitte hier entlang zur Slideshow mit 25 Bildern vom Nürburgring in ansprechenderem Format inklusive standesgemäß falscher Brüste. Viel Vergnügen.

PS: Bald kommt hier wieder Musik. Spätestens Dienstag. Und zum Popfest ist auch noch was fällig.